Découvrez les trois vidéoclips que nous avons eu le plaisir de réaliser pour le groupe Alias.
Chacun de ces clips explore une facette différente de leur univers musical tout en racontant une histoire visuelle complémentaire à leurs textes.
Travailler avec Alias a été une expérience enrichissante sur le plan artistique. Dès les premières discussions, nous avons partagé nos visions : quelles émotions le clip devait transmettre, quels symboles visuels auraient du sens, comment faire en sorte que l’image serve la musique et non l’écrase.
Les tournages ont eu lieu dans des lieux choisis pour leur esthétique mais aussi pour leur signification symbolique. L’éclairage, la couleur et le cadre ont été pensés pour renforcer le propos de chaque chanson.
ALIAS est le projet solo de Emmanuel Alias, multi-instrumentiste, compositeur et réalisateur établi à Montréal. Lancé en 2020, ce projet se caractérise par sa liberté créative et sa nature DIY, véritable laboratoire musical où Emmanuel explore et fusionne une multitude de genres : du rock psychédélique au dance-punk, en passant par des influences hip-hop.
Formé après des années d’apprentissage musical – notamment 9 ans de jazz au Conservatoire Darius Milhaud à Aix-en-Provence – Emmanuel Alias s’est ensuite tourné vers la musique à l’image. Il a participé à la composition pour des productions majeures comme les séries Big Little Lies et Sharp Objects (HBO), ainsi que pour plusieurs spectacles du Cirque du Soleil. Parallèlement, il réalise et dirige des projets musicaux pour des artistes comme Anachnid, Mi’gmaq, Safia Nolin, Beyries ou encore Kanen.
Son univers musical
ALIAS ne s’enferme pas dans une seule esthétique : Emmanuel joue de tous les instruments, manipule des guitares fuzz, des synthétiseurs (Mini-Moog, Prophet 5…), des orgues, et réinvente sans cesse son son. Sa musique est à la fois élastique et cathartique, capable d’être paranoïaque, apaisante, ou intensément pêchée. Il joue sur les dissonances, les rythmes imprévisibles, et crée des trames où tout semble possible, où rien n’est figé.
Les textes d’ALIAS – sombres, torturés, parfois hallucinés – naviguent entre introspection et folie, tout en tissant des récits conceptuels puissants.
Parcours et repères
- EP « It’s Not Funny So Stop Smilin’ (2021)** : introduction brute et garage du projet, enregistré en mode autoproduit chez lui.
- Album-concept « Jozef » (2022) : une odyssée psychédélique autour d’une histoire de tueur en série — l’album qui a vraiment propulsé ALIAS.
- « Embrace Chaos » (2024) : rupture – presque toutes les guitares sont remplacées par des synthés. Le son devient plus motorik, plus dansant, plus audacieux.
Cette évolution montre la volonté d’Emmanuel Alias de ne pas se répéter, mais de se réinventer constamment.
Scène et reconnaissance
Avec la sortie de Jozef, ALIAS a initié une tournée qui l’a amené sur des scènes au Québec et en France, partageant l’affiche avec des groupes comme Royal Blood, Death Valley Girls ou Bass Drum of Death. Le projet a aussi performé à la Canadian Music Week à Toronto, au festival New Colossus à New York, et plus encore.
Critiques et médias saluent la vision d’ALIAS : Canal+ évoque des influences comme Beck, Ty Segall ou Thee Oh Sees, tandis que France24 mentionne une intensité digne des fans de Jack White. Alias+1
Vision & ambition
ALIAS est bien plus qu’un simple groupe : c’est un espace de création continue. Emmanuel Alias voit ce projet comme un terrain d’expérimentation : il ne se fixe pas de frontières stylistiques. Son ambition ? Créer des univers sonores cohérents, puissants, parfois perturbants, mais toujours sincères.
Son approche magistrale – jouer tous les instruments, produire, mixer, composer – révèle sa profonde autonomie artistique. En concert comme en studio, il cherche constamment à surprendre, à défier les attentes, et à offrir des expériences fortes à son public.